Dossier : Décentré populaire : regards et narrations contemporains en histoire de l'art, curatelle et collections
Ce qui a été reconnu et nommé comme « art populaire » et comme moyen de délimiter des productions spécifiques a été décrit par maints événements, agents et stratégies. Cette catégorie est souvent associée ou accompagnée d'autres terminologies, telles que « naïf », « primitif », « vierge », « régional », « local » et « périphérique ». Nombre de ces productions ont été historiquement cristallisées par des agents énonciateurs situés dans le domaine de la collection, de la critique d'art, de l'histoire de l'art et de la curatelle qui, en les catégorisant de la sorte, ont attribué à ces objets des spécificités et des singularités imaginaires, prétendument liées à leur origine, à leurs producteurs et à leurs contextes respectifs. Généralement, ces valeurs sont marquées par des représentations de la temporalité et de la spatialité qui dénotent une distance, à la fois temporelle et géographique, exprimée en termes associés à la « tradition » et à l’« authenticité ». Ils mobilisent également les marques raciales, de classe, de genre et géographiques, entre autres, souvent avec un effet intentionnellement archaïque.
L'intention de cet appel pour le dossier Populaire décentré : regards et narrations contemporains de l'histoire de l'art, de la curatelle et des collections est de réfléchir à la manière dont les notions liées au « populaire » ont été mises en tension, reconfigurées et repliées dans de nouvelles nuances par les agents, les institutions et les circuits de l'art contemporain, impactant et remodelant les regards sur l'histoire de l'art, la curatelle et les processus muséologiques. Tout en interrogeant et en décentrant, tout en célébrant et en réaffirmant - comme une position politique qui n'échappe finalement pas au risque de condescendance et de volontarisme - ces initiatives entraînent de nouveaux litiges, problèmes et homogénéités qu'il nous intéresse de discuter. Notre intention est d'engager un débat non pas dans le domaine de l'ontologie, mais sur les manières de voir qui, culturellement, socialement et historiquement façonnées, concernent principalement les intérêts et les valeurs des agents et des institutions qui collectent, exposent et décrivent.
Nous invitons les chercheurs à s'intéresser aux curatelles et aux expositions qui explorent les transitions entre l' « art contemporain » et l' « art populaire » ; aux institutions et aux agents qui recherchent des collections initialement classées comme « art populaire » et qui proposent de nouveaux regards et de nouvelles narrations pour ces objets et leurs producteurs ; aux recherches dans les domaines de l'histoire de l'art, de l'histoire culturelle et de la théorie de l'art dont les approches offrent de nouvelles façons de comprendre le transit du « populaire » en tant que lieux, agents et connaissances dans les processus de création des artistes contemporains.
Les contributions doivent avoir entre 25 000 et 35 000 caractères et doivent être soumises dans le système avant le 30 - 06 - 2023. Le modèle et les directives pour les auteurs se trouvent sur le site Web du magazine Estado da Arte. http://www.seer.ufu.br/index.php/revistaestadodaarte/index
Date limite de soumission: le 30 juin 2023.
Organisateurs: Emerson Dionisio Gomes de Oliveira (UnB); Pedro Ernesto Freitas Lima (Unespar).
Contactez: revistaestadodaarte20@gmail.com