NA GIRA DOS ORIXÁS: Histórias e gingas a encantar como processos de criação nas Artes Cênicas

Autores

  • Lia Franco Braga Universidade Federal do Rio Grande do Norte/UFRN; Mestranda em Artes Cênicas pelo Programa de Pós-Graduação em Artes Cênicas/PPGARC.
  • Teodora de Araújo Alves Universidade Federal do Rio Grande do Norte/UFRN; Profª. Dra.do Depto. Artes/UFRN, docente do Curso de Licenciatura em Dança/UFRN e do Programa de Pós-Graduação em Artes Cênicas/UFRN, coordenadora do Grupo de Dança da UFRN e diretora do Núcleo de Arte e Cultura da UFRN.

DOI:

https://doi.org/10.14393/issn2358-3703.v5n2a2018-05

Resumo

Resumo

Essa narrativa busca refletir sobre métodos de intervenção e atuação, como dispositivos corpóreos-criativos para pensar o ensino de arte, no contexto da pesquisa em Artes Cênicas. Para tanto, situa relações com os temas dos corpos brincantes, infância e africanidades e ainda discorre sobre experiências com metodologias lúdicas como possibilidade de intervenção e vivência artística a partir do universo dos orixás.

Palavras-chave: africanidades, arte, corpo brincante, infância, metodologias lúdicas

Downloads

Não há dados estatísticos.

Biografia do Autor

Lia Franco Braga, Universidade Federal do Rio Grande do Norte/UFRN; Mestranda em Artes Cênicas pelo Programa de Pós-Graduação em Artes Cênicas/PPGARC.

Artista, educadora, pesquisadora, é natural de Fortaleza/CE. Desde criança possui formação livre e posteriormente profissional em artes. Intérprete-criadora transita em seus trabalhos a partir de hibridizações, como atriz, bailarina, contadora de histórias, também com experiências como performer e modelo vivo. Mestranda em Artes Cênicas pela Universidade Federal do Rio Grande do Norte/UFRN. Licenciada em Teatro pelo Instituto Federal de Educação, Ciência e Tecnologia do Ceará/IFCE. Foi integrante do Grupo de Pesquisa NACE - Núcleo das Africanidades Cearenses/FACED/UFC e de alguns coletivos artísticos em sua cidade natal, como o grupo de dança-teatro Centro de Experimentação em Movimento/CEM. Nos ensinos de dança e teatro, possui experiência a partir de 2012, como monitora/bolsista, desde a etapa da Educação Infantil, em instituições e escolas públicas em Fortaleza/CE. Sua pesquisa envolvendo ludicidade e infância desde 2014 é voltada para os corpos brincantes de crianças, a partir da delimitação do objeto de estudo de sua monografia, no mesmo ano, que é tema de seu livro, cujo título Onde o Corpo é Jogo: Uma Mediação Lúdica na Educação Infantil (2017). A partir de 2016 estabelece diálogo com as relações étnico-raciais com foco nas africanidades, através do universo dos orixás. Estas proposições são ancoradas nas linguagens da dança e do teatro, com uso de elementos de musicalidade, através de mediação lúdica com contação de histórias e jogos/brincadeiras corporais. Diretora e Intérprete-Criadora do espetáculo infantil Axé Odara: O Encanto dos Orixás, contemplado no edital;Temporada das Artes: Ocupa Sobral, pelo Instituto ECOA e que teve sua estreia em fevereiro de 2018 na programação Domingo das Crianças, no Theatro São João, na cidade de Sobral/CE.

Teodora de Araújo Alves, Universidade Federal do Rio Grande do Norte/UFRN; Profª. Dra.do Depto. Artes/UFRN, docente do Curso de Licenciatura em Dança/UFRN e do Programa de Pós-Graduação em Artes Cênicas/UFRN, coordenadora do Grupo de Dança da UFRN e diretora do Núcleo de Arte e Cultura da UFRN.

Referências

Referências

ARI

BRAGA, Bya; BAUMGARTEL, Stephan; SANTOS, Glaucio Machado. Sobre o rigor da pesquisa em artes cênicas na universidade brasileira. In: ouvirOUver, Uberlândia, v. 13, n. 1, p.178-187, jan./jun., 2017. Disponível em: <http://www.seer.ufu.br/index.php/ouvirouver/article/view/37031/20379> Acesso em: 12 jun. 2018.

BRAGA, Lia Franco. Onde o corpo é jogo: uma mediação lúdica na Educação Infantil. Fortaleza: Expressão Gráfica e Editora, 2017.

JEFFREY, Gary. A História da Criação, do Povo Iorubá da África Ocidental. In: Mitos Africanos. São Paulo: Scipione, 2012, p. 8-27.

JUNIOR, Moacir Romanini; BONFITTO, Matteo. A

MARQUES, Isabel. Metodologia de ensino da dança: luxo ou necessidade? In: PEREIRA, Roberto; SOTER, Silvia (Org.). Lições de dança 4. Rio de Janeiro: UniverCidade, 2004, p. 135-159.

MARQUES, Isabel. Interações: crianças, dança e escola. São Paulo: Blucher, 2012, p. 29-34/ 39-48.

NAVAS, Cássia. Entrevistar e Escrever: procedimentos para palavras encarnadas de dança. In: Rev. Bras. Estud. Presença, Porto Alegre, v. 5, n. 3, p. 559-576, set./dez., 2015. Disponível em: < http://www.seer.ufrgs.br/presenca > Acesso em: 20 jun. 2018.

PETIT, Sandra Haydée. Pretagogia: pertencimento, corpo-dança afroancestral e tradição oral africana na formação de professoras e professores. Fortaleza: EdUECE, 2015.

PRANDI, Reginaldo. Os Ibejis enganam a Morte. In: Mitologia dos orixás. São Paulo: Companhia das Letras, 2001, p. 375-377.

Downloads

Publicado

2018-12-20

Como Citar

Braga, L. F., & Alves, T. de A. (2018). NA GIRA DOS ORIXÁS: Histórias e gingas a encantar como processos de criação nas Artes Cênicas. Revista Rascunhos - Caminhos Da Pesquisa Em Artes Cênicas, 5(2). https://doi.org/10.14393/issn2358-3703.v5n2a2018-05

Edição

v. 5 n. 2 (2018): Dossiê Cena Animada: mestres argentinos do teatro de animação latino-americano

Seção

Sala de Ensaios

Licença

Autores que publicam nesta revista concordam com os seguintes termos:

 

  1. Autores mantém os direitos autorais e concedem à revista o direito de primeira publicação, com o trabalho simultaneamente licenciado sob a Licença Creative Commons Attribution que permite o compartilhamento do trabalho com reconhecimento da autoria e publicação inicial nesta revista. 
  1. Autores têm autorização para assumir contratos adicionais separadamente, para distribuição não-exclusiva da versão do trabalho publicada nesta revista (ex.: publicar em repositório institucional ou como capítulo de livro), com reconhecimento de autoria e publicação inicial nesta revista. 
  1. Autores têm permissão e são estimulados a publicar e distribuir seu trabalho online (ex.: em repositórios institucionais ou na sua página pessoal) a qualquer ponto antes ou durante o processo editorial, já que isso pode gerar alterações produtivas, bem como aumentar o impacto e a citação do trabalho publicado (Veja O Efeito do Acesso Livre).